我叫袁巍，一名设计师，也是somesame创意设计品牌的创始人。刚从中国美院毕业的时候，我负责过一家公司的户外家具系列的全线产品设计，还曾是一名商业空间设计师，做过行业内顶级零售空间项目。
后来我创办了自己的生活创意品牌，产品进驻北京、上海、杭州8家实体店，并建立了自己的线上销售渠道，首款设计产品还获得了2016年德国红点设计大奖。
在somesame刚成立不久时，我们在为一款设计寻找合适的材料，要天然，同时不失质感。天然牛皮成为了最后的选择，但原本以为一根小小的皮带并不会太难，却发现原来这看似简单的材料背后竟然有许多的工艺步骤和皮料秘密，完全超出了我以往的认知。
于是我开始认真研究起皮料，就像我们设计第一款产品时对木材的学习那样，我非常兴奋，因为我发现了皮料与木材有着非常相似的地方，都是那样千变万化、独一无二。
从国产牛皮到进口牛皮，从硬挺的意大利植鞣革到柔软的美洲桉革皮，我希望能够找到一种带有情感化传递的材料。皮料制作的工艺或许并不是很难，但每一个步骤都是一个磨炼耐心的过程。
材料备齐，我们开始了产品的设计，不断地出草图，又推翻，我发现我们似乎陷入了一个怪圈，因为对自己所崇敬的品牌和经典产品心存敬意，会在设计时无意识地模仿和跟随那些产品设计。市面上的手工皮具品牌虽然很多，但大多数都只是在追求工艺的纯熟和高超，大多都没有走出款式的怪圈，一直在重复着十年以前、百年以前的设计样式，就像千篇一律的网红脸，让人过目即忘。
有什么方法能够打破这种现象？我想尝试用以往的工业设计经验，来让皮具的样式多点花样。由于移动支付方式的普及，越来越多的人在日常休闲的非正式场合逛街出门，只需要一只手机和少量卡片等随身物品，所以想试着去设计一款具有轻薄形态的小号手提包。能够在满足基本功能的同时，能让使用者更轻松地携带，并带有一些个人风格的体现。
在经历了第一轮的设计、打样、制作后，第一阶段的设计结果基本能够满足项目之初的设计目的，但是我看着这几款设计初稿，总感觉缺乏了一些设计上的特质。在确定产品的功能、尺度体量后，我开始重新思考产品的外形，在查阅资料的时候，恰好看到了一只中国古代传统的“佩囊”，也就是古人用的“手拿包”。给了我设计的灵感，同时也让我决定在这个设计中加入一些隐性的东方元素。
几个星期后，团队收到了德国红点设计奖的获奖确认，回想一年来没日没夜地加班，为一个小细节争论得面红耳赤的场景，似乎觉得都值得了。看着团队工作和品牌逐渐走上正轨，我开始思考，好的设计被认可当然振奋人心，但怎样才能够让更多的用户参与到我们设计中来呢？
市面上的皮制品似乎并不少，爱好手工皮具的人也很多，但能够给他们体验的机会却少之又少。我想改变这种现状。
以留白的方式，让用户更多地参与进来，给他们一些发挥的空间，预留手工皮具的部分工序，还可以降低售价，更多地保证材料质量，正如宜家家居的运作模式一样，让购买者自己拼装，体验组装家具的乐趣和装点自己的家的意义，同时用自己的劳动换取一部分价格的优惠。
先期推广体验时，我们邀请了公司的内部同事一起来参与，没想到平常并没表现出对皮具非常热爱的同事，竟然对手作皮具表现出了极大的兴趣，制作的过程中认真投入，完成后对待自己的作品也十分珍惜，而且，平时对自己的动手能力充满质疑的人也能够从中体验到很大的乐趣。
于是，我们将这种模式推广到一些线下咖啡馆中，形成了很受欢迎的手工皮具体验课，被一些对生活充满热情的人十分推崇。或许，这就是手作的魅力。
今年，为了让更多人了解手作皮艺这一传统的手工匠艺，我们还进行了一次众筹，反响很不错。用现代设计方法在功能和外观上优化传统皮具版式，也希望有更多人体验到手作的乐趣，拥有一件带着手作温度的随身物品，同时，也把我们对简约、舒适、友好、环保的设计理解和生活态度传播、影响给更多人。
